DJ Duo The Chainsmokers за създаването на една от най-големите песни на годината 'Closer'
Учтивост Когато през август разговарях с Алекс Пал и Андрю Тагарт, диджейското дуо на The Chainsmokers, техният сингъл „Closer“, сътрудничил на Halsey, беше само на една седмица и вече беше прекарал няколко дни като песен номер едно в iTunes. Сега, в средата на октомври, можете да го намерите на слот номер едно на Билборд Hot 100 списък за осма поредна седмица, където има средно над 5 милиона потока в световен мащаб Spotify на ден .
Вирилността обаче не е нищо ново за репертоара на Пал и Тагарт. Техният пробив сингъл ' #Селфи „доминиращите ефири през 2014 г., които пуснаха дуото в светлината на прожекторите и незабавно въведоха крилатата фраза на куката„ Но първо, позволете ми да направя селфи “в хилядолетния лексикон. Въпреки че песента откроява плачещия разказвач на пияни момичета и сатирира неизбежната суета на социалните медии, безсрамната й свързаност и пристрастяващият танцов ритъм помогнаха да стане толкова популярна.
Гети изображения На следващата година дуото роди още един голям хит, когато пуснаха 'Рози' през лятото със своите Букет EP. Следващото разбиване дойде през февруари с „Don't Let Me Down“ и накрая с „Closer“ през лятото, което за първи път включваше собствените вокали на Taggart. Дори най-новата им песен ' Всичко, което знаем , 'който падна в края на септември, изглежда вече върви по стъпките на своите предшественици. Тези по-нови песни, които могат да се похвалят с очевидни инди влияния, изглеждат като отклонение от пулсиращата развълнуваност на „#Selfie“, но The Chainsmokers виждат това като пристигане към истинския им звук. Подписът е почит към техните корени, в известен смисъл; те започнаха да ремиксират инди песни, преди да бъдат открити онлайн.
Пал и Тагарт вече са изпитали вихър в кариерата си тази година, от хитовете отзад до гръб, до свиренето на шоута по целия свят. „Никога не свикваш да виждаш дете в Джакарта, което знае всички текстове на песните ти“, спомня си в чудо Пал. Но дори и след неотдавнашните им успехи, стартираха собствен кураторски музикален фестивал, наречен Dreaming, и събраха четири Номинации за американски музикални награди , дуетът остава земен чифт, който предпочита да празнува с приятели на някоя бира, отколкото да се похвали с крещяща кола.
Сред напълнената им гама от нови издания диджеите разговаряха HarpersBAZAAR.com за написването на „Closer“ и другите им най-нови хитове и ни напомни, че EDM все още не е мъртъв.
ние: Нека да поговорим за последния ви сингъл „По-близо“ с Halsey.
Дрю Тагарт: Отдавна идва. Направихме го миналата есен, когато бяхме на турне и бяхме слушали много R&B и много Blink-182. Имахме няколко нощи, когато слушахме Taking Back Sunday, Blink-182, Dashboard Confessional - цялата тази стара емо музика, която наистина ни хареса. И говорехме за това как не сме чували разговорна песен, в която човек да е толкова буквален за това какво означават, и искахме да направим нещо подобно. Имахме тази концепция за песен, която всъщност беше като несекси секс сцена. Текстовете са това, което измислихме, ние го продуцирахме и седяхме известно време върху него. По това време изскачаха „Рози“ и тогава „Не ме оставяй надолу“ стана голяма песен и докато тези песни се случваха, в крайна сметка станахме приятели с Халси. Показахме й песента и тя направи втория стих, така че не беше моята едностранчива история за някаква мацка, с която бях на среща. Тя направи разговор между нас двамата, което добави наистина страхотна динамика - прави песента завършена. Лудост е да видим, че излиза и това е първата песен, която сме написали, продуцирали и пея.
HB: Как реагирате на успеха на най-новите си песни?
Алекс Пал: Ние не сме от типа момчета, които излизат и купуват Lamborghini или правят нещо подобно. Излизаме и пием бира с приятелите си и продължаваме да се движим към следващото нещо. Изминаха невероятните 18 месеца, всичко току-що се пусна, но ние винаги правим само музика и сме толкова напред от това, което всички слушат в момента. Наистина е глупаво, че песни като „Closer“, „Don't Let Me Down“ и „Roses“ се справят супер добре, но наистина трябва да се вълнувате за следващото. Това е просто наркотик, че започваме да правим това, което обичаме, и да го правим, както ни харесва - така че просто искаме да продължим да правим това.
HB: Какъв беше процесът на разработване на звука на Chainsmokers?
AP: Ами ние винаги наистина обичахме инди музика, всъщност не слушаме танцова музика, нашите глупости са хип-хоп и инди алтернативна музика и всичко между тях. Ако погледнете назад от къде започнахме преди няколко години и погледнете песните, които ремиксирахме, ние откривахме тези без име групи, които се появяваха (някои от тях са известни сега, но не бяха по това време). Не искахме просто да вземем поп песни и да ги направим EDM, това не беше интересно за нас, не ни дойде естествено. Харесваше ни да избираме независими песни, добавяйки тази готина танцова страна, която също се чувстваше органична и естествена с песента, така че интересите ни винаги са се коренили. Когато започвате, вие имитирате други неща и това е много умишлен процес на писане на песни. Опитвате се да разберете - не знаете какво е готино, какво ще работи. Все още нямате звук, така че създавате неща, базирани на други влияния и в крайна сметка се надявате, че той ще се превърне в нещо, което по своята същност е ваше, а не чуждо. Когато пристигнахме в този момент, това беше „Рози“.
HB: В песните ви често участват гост-вокалисти. Доколко съвместен е процесът ви на писане на песни?
AP: Всяка песен е различна, но обикновено е много съвместна. „Roses“ дойде с няколко текста, които ни харесаха и след това всички продължиха да довършват песента точно там. С „Не ме разочаровайте“ беше различна сесия с няколко писатели, с които сме близки, които са супер талантливи. С „По-близо“ имахме тази концепция за песен и трябваше просто да я напишем. Мисля, че Дрю измисли всичко. Мисля, че Шон (Франк, съсценарист) е имал предвид една лирика.
DT: Смешно е, Шон измисли „Никога не остаряваме“. Мразех линията и сега е тази, която всички пеят.
'Някои от най-добрите танцови музики се правят в момента.'
HB: EDM изглежда доста жанр за съвместна работа - много от тях включва надграждане и ремиксиране на работата на други диджеи. Как реагирахте на ремиксите на собствените си песни?
AP: Това, което е страхотно за ремиксите, е, че ни позволяват да направим песен, която искаме да направим, и да не се притесняваме как ще го пуснат други диджеи. Тогава можем да го дадем на всички наши приятели, които са наистина талантливи продуценти и те могат да го направят достойно за фестивала, по-танцово радиостанция или по-спокойно и хладно. Винаги се опитваме да го смесим и да получим добър микс от ремиксери, за да ни даде вариация на различен външен вид на нашите песни. Мисля, че това е било толкова забавно, защото носи всички тези различни аудитории. Например, някои момчета, които са фенове на дъбстепа, никога не биха слушали „Не ме оставяй надолу“ и след това Zomboy го ремиксира и той има толкова голям привърженик, че привлича всички тези нови фенове към нашата музика и към нас и обратно.
HB: Имате ли любим ремикс досега?
DT: Мисля, че ремиксният пакет „Не ме разочаровай“ е изключителен. Zomboy е един от любимите ми. Обичаме дабстеп, така че е страхотно да имате тази версия на вашата песен. Ремиксът на W&W на „Don't Let Me Down“ също е невероятен. Неговият ремикс на 'Рози' е невероятен. Наистина са толкова много.
AP: T-Mass е невероятен. T-Mass винаги ремиксира всяка наша песен и винаги е първият ремикс, който в крайна сметка свирим.
HB: С кои изпълнители най-много ви е харесало да работите?
DT: Има няколко души, които всъщност пишат много от песните ни - не всички са излезли, но „Не ме оставяй“ е един от тях. Емили Уорън, която се превърна в една от нашите наистина близки приятелки, е невероятно талантлива и в момента има песен „Capsize“ това се справя наистина добре. Също така Дая е невероятна. Какво яко, младо, мотивирано, умно момиче. Тя не е глупост, тя се суперизира, наистина е умна и семейството й е страхотно.
HB: Как в крайна сметка си сътрудничихте с нея?
AP: Песента й излетя едновременно с „Рози“ и бяхме много наясно с нея. Първоначално бяхме започнали със същия етикет. Нашият мениджър я покани на нашето шоу в Питсбърг, откъдето е тя, за да излезе с нея, да се срещне с нея и може би да поговорим за съвместна работа в бъдеще - тогава бяхме направили „Не ме оставяй надолу“ и бяхме търси функции. Показахме й го и тя беше супер в това. Беше любов от пръв поглед.
HB: Как виждате танцовата музика да се променя, ако изобщо? Виждате ли изскачащи нови субкултури или тенденции?
колко сезона има белина
DT: Зависи къде се намирате по света. Азия определено е отворена за всичко, което е популярно, докато САЩ определено са повече в капан и дабстеп. Европа все още се интересува от традиционните EDM, но те наистина харесват това настроение от типа Киго с ниско темпо. Но това, което наистина е страхотно е, че всички суперзвезди, ако щете, на танцовата музика в момента имат много различни стилове и те собствен техните жанрове. Ако погледнете Skrillex, той притежава дабстеп. Фактът, че той също продуцира за Джъстин Бийбър с целия проект на Jack Ü и получава песни по радиото, е нещо страхотно и определено вдъхновяващо. Обичам да мисля, че правим едно и също нещо. Не правим танцова музика с традиционно звучене, но това определено променя мислите на хората. Кайго е наше момче от около три години; и двамата измислихме ремиксиране на хора на Hype Machine - така и двамата бяхме забелязани. Сега той е кралят на собствения си жанр. Той все още свири на фестивали за танцова музика, но се превърна в свой артист, който може да устои независимо от това. Някои хора казват, че танцовата музика е мъртва, но явно не е. Всеки определено е различен; все още е голям и интересите понякога се разделят малко, но е много жив и здрав. Някои от най-добрите танцови музики се правят в момента.
HB: Много добре казано. Що се отнася до модата, кои са някои марки или парчета, които обичате да носите на сцената или докато пътувате между представленията?
DT: Мисля, че външният ни вид е много неволен, но през годините се превърна в нещо, което определено е „ние“. Обличаме се като пичове - харесваме готини тениски и готини шапки, носим Vans, носим Converse. Честно казано, обожавам H&M. Нося дънки H&M всеки ден. Излязох и си взех дънки Saint Laurent и дънки All Saints и това ми харесва, но честно казано мисля, че H&M прави най-лошото.
AP: Кит има наистина страхотни неща. Vans е друг. Харесвам бутони и хавайски ризи - като наистина неприятни хавайски ризи. Колкото по-неприятно, толкова по-добре. Също така стартирахме собствена линия преди около година с обаждане на наш приятел Нашето нещо . Все още го разбираме, но цялата концепция има свой собствен стил. Искахме да създадем музика, която да отразява момента и мисля, че това се опитваме да направим с тази линия дрехи.
HB: Тъй като вие сте диджеи, каква марка слушалки предлагате?
AP: Трябва да издадем голям вик V-Moda . Ние не сме официално спонсорирани от тях или нещо подобно, те просто са ни слушалки вече три години.
HB: Какво следва за вас?
AP: Имаме един тон страхотна музика, върху която просто седим, готови да излезем.
Това интервю е редактирано и съкратено за по-голяма яснота.
Гети изображения