Режисьорката Изабел Сандовал иска да хвърли светлина върху невидимите жени



Какъв Филм Да Се Види?
 


Изабел Сандовал Брижит Лакомб

След като се увлече с игралния си филм за 2019 г., Универсален език , режисьорката Изабел Сандовал се завърна вчера с късометражния филм Шангри-ла , създаден за Miu Miu’s Дамски приказки филмова поредица.



Роденият във Филипините, базиран в Ню Йорк режисьор, проследява Агнес Варда, Ава ДуВерне, Миранда Юли, Мати Диоп и много други режисьори в годишната програма на марката. Като получи картбланш за историята и поглед към дрехите на Miu Miu за гардероба, Сандовал пише, режисира, монтира и играе в парче от 10 минути и половина, което изследва въображението, забранената романтика и расовите предразсъдъци.



Джон Шърман Нетната стойност на Канзас Сити

Разположен в САЩ по време на Голямата депресия, Шангри-ла следва филипински работник във ферма в тайна любовна връзка с бял фермер във време, когато междурасовите бракове са били забранени. (От 1850 до 1948 г. законът за смесване на Калифорния забранява на различни расови групи да се женят помежду си, посочва филмът в началната си сцена.) Парчето започва с главния герой в изповедалня, признавайки чувствата си към любовника си и призовавайки към фантастичните светове, които тя създава в съзнанието й, където те могат да бъдат заедно свободно.



„Като режисьор съм склонен да ме привличат жени-протагонисти, които или са забравени, или не се чува много за тях, особено в много ключови моменти в историята“, казва Сандовал BAZAAR.com над Zoom. Вторият й игрален филм, Външен вид , следва филипинските монахини, водещи до декларацията за военно положение на Фердинанд Маркос, докато Универсален език се фокусира върху филипински транс болногледач, живеещ без документи в Бруклин през ерата на Тръмп. Но в Шангри-ла , тя разказва различен вид история. По време на Голямата депресия, той не е икономически или политически; по-скоро това е филм за маргинализирана жена, „която влиза в собствената си сила“.

„Когато мислим за Голямата депресия, винаги страдат бели американци“, обяснява Сандовал. „И не за да отнеме нищо от страданията и трудностите, които са преживели, но Америка е нация от имигранти и се състои от хора, дошли тук от различни страни в Европа и Азия. Но много американци в наши дни изглежда мислят, че всички тези хора току-що са пристигнали през последните 10, 15 години. Исках да се възползвам от тази възможност Шангри-ла за да осветя тази невидима жена. '



С Универсален език , Сандовал влезе в историята като първата транс-жена с цвят, която се състезава на филмовия фестивал във Венеция. Придобит от ARRAY на DuVernay и по-късно пуснат в Netflix, оттогава филмът спечели признание за глобални награди, включително победа за най-добра актриса на наградите на Международното кинофилско общество и номинация за предстоящите награди за независим дух на филма. „Аз съм в облак девет, но също така искам да използвам тази енергия и това вълнение за работата и кариерата си, за да продължавам да рискувам в работата си“, казва тя за похвалата.



След като е израснал единствено дете, Сандовал е съсредоточен и продуктивен в изолацията на пандемията. „Аз съм в моята стихия, когато съм сам.“ Тя направи Шангри-ла в два месеца след като през ноември беше привлечен от Миу Миу, снимайки под строги здравни насоки в звукова сцена на Лос Анджелис. Тя завърши писането на следващия си филм, успешно излъчи телевизионен сериал и току-що стартира нов сценарий, докато посещава резиденцията на художника Ядо в щата Ню Йорк, чиито възпитаници включват Джеймс Болдуин, Труман Капоте и Хана Аренд.

Ето, Сандовал разговаря с БАЗАР относно Шангри-ла и какво предстои.




В Шангри-ла , предадохте мечтите на главния герой чрез облекло и е полезно, че сте имали Miu Miu на ваша страна. Имахте ли представа как точно ще изглеждат тоалетите?

Имах книга за справка като справка, докато пишех сценария, но за най-дълго време винаги съм имал двусмислено отношение към модата. Не съм като вашата модница. За да бъда много честен, понякога чувствам, че модата може да бъде несериозна. Израснах в развиваща се страна и бях заобиколен от хора, които трябваше да се притесняват дали ще имат храна на маса и покрив над главите си. Исках да използвам модата в късометражния филм, не за да го гламурирам, а (за да го използвам) като коментар. И, разбира се, тъй като тази жена е трудна скрабъл, работник във фермата, исках да разклатя и да разбъркам контекста, в който показвам модата. И че тези тоалети на Miu Miu, които тя носеше, представляваха възможностите и бъдещето за нея. Но те все още съществували в сферата на нещо като пейзаж на сънищата или нейния поток на съзнание, защото исках дрехите да бъдат просто външна проява на нейното вътрешно излъчване и нейната жизненост.

И затова в края на филма се връщаме обратно в църковната изповедалня и към онзи изстрел на тази жена, която спи на полянка, и че тя се е върнала към своята не толкова идеална реалност. Но тя е въоръжена и е по-мъдра и е достигнала до по-дълбоко осъзнаване на собствената си стойност и достойнство и стойност като личност. И това мислех за важно.

В своето въведение споменахте, че въпреки че историите ви не са биографични, те са лични. И пътуването на жената да дойде в нейната власт беше отражение на собствения ви опит. Бихте ли били готови да споделите малко повече за това какво беше това пътуване за вас?



Чувствам се като режисьор на малцинство, когато кандидатствате за безвъзмездни средства и фондове, те финансират вашия проект само ако отговаря на определени изисквания и очаквания за вида на историята. Така Универсален език, въпреки че екзекуцията ми беше безкомпромисна, това беше напълно моята визия. Имах предвид един вид проект, който исках да финансирам. По-лесно беше да финансираме нещо, което говори за това колко трудно и предизвикателно е да бъдеш без документи документална транс-жена в САЩ, но този вид филми са доста дидактични или проповеднически. И там исках да се отклоня от това, което се очакваше от мен като разказвач на истории. Така че вместо да измисля филм, който може да е проповеднически или силен или предсказуем, аз направих Универсален език , нещо деликатно, лирично, чувствено.

И имах доста отблъсквания на различни места за създаване на филма. В развитие, например, подадох документи в известна лаборатория на режисьори, която отново отказа проекта, защото това е по-чувствен подход към историята на трансмигрантите. И когато снимах филма, разбираемо, имах и отблъскване от определени хора, определени продуценти, защото имах дързостта да пиша, режисирам, монтирам и след това действам в собствения си филм. И когато редактирахме филма, имахме инвеститор във Филипините, който мразеше края. Който искаше нещо по-щастливо или мелодраматично, лесно за разбиране и продаваемо. И аз отблъснах всички тези неща. Така че наистина беше доста отмъстително чувство за мен, когато ни звъннаха от филмовия фестивал във Венеция в началото на август, казвайки, че биха се радвали да имат премиерата на нашия филм.

В края на деня хората няма да запомнят непременно вашата история, сюжет или странностите на героите, но ще си спомнят как филмът ви ги е накарал да се чувстват.

И оттогава, виждайки траекторията това Универсален език беше включен и как беше топло приет, което все още е, честно казано, доста изненадващо за мен, защото се чувствам като чувствителността на Универсален език е доста рядък и доста арт хаус и идиосинкратичен, че съм изненадан, че друг човек би разбрал филма, като се има предвид колко личен е той. Но сега, когато Миу Миу се обърна към мен за Шангри-ла , Просто чувствах, че съм на по-добро място като режисьор. Имам вид индустрия да вярва, вече е убеден или започва да бъде убеден и убеден в моя талант и моята визия. И така исках наистина да направя нещо, което ме развълнува и което още не бях правил като филипински режисьор. В историята на филипинското кино почти всички наши аплодирани филми на международната сцена са били силно социалистически или неореалистични по ориентация. И мразя да използвам термина, но някои от тях бяха обвинени в порнография на бедността или прославяне и романтизиране -

Травма.

Точно. И за мен друго нещо, което разбрах, беше, че киното е всичко за съблазняване. Става въпрос за предизвикване на богати, интензивни, страстни чувства и това е онзи емоционален опит, който бих искал моята публика да има, когато гледа моите филми. И започнах това малко с Универсален език , но сега имам чувството, че натискам това още повече, което обичам, защото не съм ходил на филмово училище.

Когато си мисля за истории, те почти винаги са с дължина. Не измислям разкази с кратки истории. Това е така, защото като пораснах, не гледах късометражни филми. Гледах 90-минутни, двучасови филми. Затова си помислих, че тази възможност за Miu Miu е шанс и за мен да играя с формата и структурата на късометражния филм. Почти винаги има конфликт или напрежение и след това освобождаване. Сигурен съм, че има хора, които са казали: „Какво се случи с гаджето в края?“ ( Смее се. ) „Завърши ли изповедта си?“ И знаете ли какво? В края на деня хората няма да запомнят непременно вашата история, сюжет или странностите на героите, но ще си спомнят как филмът ви ги е накарал да се чувстват. Това беше моето ръководство при правенето Шангри-ла .

Филмите ви не използват само филипинската култура като фон. Той е напълно потопен, в основата си е самият герой. Каква е важността на предаването на културата по ваш собствен начин за вас и вашето разказване?

Случва се съвсем органично и естествено. Не е нещо като: „Искам филипинската култура да бъде отпред и в центъра“.

Това е просто тип герои, които измислям, и такива истории, които измислям. И е интересно, защото напуснах Филипините преди 15 години и в определени отношения и с тъга съм да го кажа, вече не се чувства като моя дом. Защото преди около 10 години те приеха този закон, забраняващ на транс хората да сменят името си и маркера на пола. Законът не е съществувал, но те са се постарали да станат фанатици. Но предполагам, че с историите, които все още измислям, те почти винаги са закрепени и се коренят във филипинската култура и история. И дори новата, Тропическа готика , е по този начин. Можете да извадите филипинците или филипинците от Филипините, но никога не можете да отнемете страната ми от мен.